Umetnina meseca novembra 2023

Letošnji november je bil za mnoge poln težkih in deževnih dni. Naj gre za kapljice z neba ali solze, lahko z nekaj truda v njih poleg žalosti vidimo tudi olajšanje in razlog za upanje. V to smer smo skušali razmišljati ob ustvarjanju umetnine z naslovom Dekle s solzo I.

Roy Lichtenstein je naslikal več različic svetlolasih deklet, ki točijo solze. Z njimi je želel izpostaviti obdobje v dvajsetem stoletju, ko so se ženske v ZDA intenzivno borile za enake pravice. Lichtenstein je bil poleg Andyja Warhola osrednji predstavnik pop art umetnosti. Za njegova dela so značilne podobe, zamejene s stripovskimi okvirčki in pogosto obdane z miselnimi oblački. V njegovih slikah in grafikah so prisotne žive, čiste barve, pogosto je analogijo s stripom poudaril tudi s pikicami, značilnimi za takratne tiskarske tehnike.

Pramen svetlih las, žalostno oko in velika solza

 

Skico za naše Dekle s solzo je ustvarila osmošolka Ema. Natančno je opazovala izvirne oblike in jih v ustreznem merilu prenesla na papir. Podrobnosti je dodelala srednješolka Nerma, ki je risbo tudi poudarila s črnim flomastrom. Delo je nadaljevala sedmošolka Ema. Sprva je obarvala lase, nato pa so jo k delu priklicale rdeče pike. V sodelovanju s srednješolko Saro sta del slike gradili skupaj. Srednješolka Janja se je za njima spopadla z modrimi vzporednicami in dovršeno ustvarila vibrirajoč raster. Nekaj podrobnosti na rumeni podlagi je nato zastavil tretješolec Liam, dijakinja Tjaša pa je dodala zadnje poteze in popravke, ki so bili potrebni.

Dekle s solzo

 

Dekle s solzo naj bi predstavljalo notranji boj in moč za premagovanje težkih dni. Včasih vira moči ni lahko najti, pogosto pa se skriva globoko v nas samih, v naših koreninah. Tudi ameriški pregovor nas opominja na to: »Živimo iz svojih korenin in ne iz svojih vej.«

 

Tina Žvab
november 2023

 

Umetnina meseca oktobra 2023

Skupek geometrijskih ploskev, ki lebdijo nad črnim središčem praznine, nas je preizkušal pri izdelavi umetnine meseca oktobra.

Avtor slike Rudolf Bauer je bil eden od začetnikov nepredmetnega slikarstva. Ta posebna smer abstraktnega slikarstva je poudarjala popolno odsotnost oblik, ki bi jih lahko povezali z resničnim svetom. 

Bauer v svojih slikah prikazuje čarobni svet barv in oblik. Ustvarja zanimive vzorce, ki pritegnejo gledalčev pogled in v nas vzbujajo željo po nadaljnjem opazovanju.

Preplet geometrijskih oblik

 

Srednješolka Tjaša je najprej skrbno proučila celotno sliko in se strinjala, da bo za nas najprimernejša izdelava v tehniki kolaža. Hitro je ugotovila, da ne bomo uspeli najti vseh ustreznih odtenkov, zato je zavihala rokave in namešala ustrezne barve ter poslikala barvne podlage za nadaljnje delo. Ko se nam je na oddelku pridružila sedmošolka Ema, se je namesto izrezovanja posameznih geometrijskih oblik raje lotila slikanja črnega središča v ozadju. Sprva se je izziva lotila z barvicami, a smo te kaj hitro zamenjali z vodenimi barvami in naše ozadje je bilo nared. Z gradnjo kompozicije se je prav tako spopadla Eva, zavzeto pa jo je nadaljevala tretješolka Doroteja. Ob pomoči študentke likovne terapije, ki je bila tisti teden pri nas na obisku, je razporedila osnovne večje oblike in jih umestila na podlago. Dodala je tudi nekaj manjših in ugotovila, da nam med barvnimi podlagami manjka rumena. Sedmošolka Ajna je poskrbela za rumeno osnovo in naša slika je čakala le še zaključno obravnavo. Na oddelek se je ponovno vrnila dijakinja Tjaša, ki je z veseljem pristopila k ustvarjanju. Natančno je vse skupaj zgradila v celoto, vse elemente prilepila na podlago, pozorno proučila in izdelala vse najmanjše koščke in na koncu še z barvicami osenčila nekatere dele slike.

Če bi sešteli ves trud in ure, ki smo jih vložili v tokratno umetnino, bi bila številka zares zavidljiva. Naš končni izdelek pa prav tako priča o tem.

V slikah se očitno lahko znajdejo tudi matematični geometrijski liki.

 

Nemški pregovor pravi: »Hraber ni tisti, ki se ni nikoli bal, ampak tisti, ki je strah premagal.« Naj bo vsak nov izziv, kakor je bila za nas naša umetnina meseca oktobra, priložnost za hrabro premagovanje le-tega.

Le pogumno!

 

Tina Žvab
oktober 2023

 

Umetnina meseca septembra 2023

Modrina morja naj bi nas pomirjala in sproščala. Številne raziskave so razkrile, da lahko samo pogled na modro prostranstvo izboljša naše duševno stanje. “Ugotovljeno je, da velika večina ljudi modro barvo povezuje z občutkom umirjenosti in notranjega miru ter da že sam pogled na morje spremeni frekvenco naših možganskih valov in nas spravi v meditativno stanje,” pravi klinični psiholog dr. Richard Shuster.

Resnično upamo, da ste tudi vi uspeli to izjemno barvitost narave v preteklih mesecih doživeti v živo.

Za vse tiste, ki morja v letošnjem poletju niste uzrli, pa vam ponujamo trenutke sprostitve ob ogledu naše letošnje prve umetnine meseca z naslovom Beneška fantazija. Pogled na to sodobno sliko slovenske avtorice Maruše Šuštar v nas lahko prikliče številne asociacije. Naslov slike pa nas odpelje na točno določen kraj, v Benetke. Maruša Šuštar v svojih delih raziskuje usodo človeka in v razmislek ponuja vprašanja o vlogi človeškega življenja, bivanja in obstanka na Zemlji. Za osnove svojih slik avtorica uporablja resnične geografske podobe oz. satelitske posnetke, ki jih nato pretvori v slikarsko podobo.

Globina modrine se tankočutno preliva v sveže in lahkotnejše odtenke.

 

Začetne skice naše reprodukcije se je lotila drugošolka Doroteja. Izjemno spretno je kompozicijo prenesla na velik format papirja in s pravim slikarskim zanosom pričela tudi s slikanjem. Pogumno in odločno je mešala barve, vihtela čopič ter gobico in prepričljivo upodobila številne zapletene barvne prehode. Njeno delo je dokončala učenka Tjaša, ki pa je s svojim natančnim opazovanjem in posebnim občutkom za mešanje barv sliko mojstrsko dodelala. Posamezne sklope otokov je obarvala v izbrane barvne odtenke in še dodelala njihove oblike. Tudi drobne lise morskih valov je znala hitro opaziti in dosledno naslikati.

Podobo naše Beneške fantazije smo s ponosom razstavili na hodniku bolniškega oddelka.

Novico o uspešno ustvarjeni reprodukciji pa smo sporočili tudi sami izvirni avtorici slike, ki nam je ustvarjanje reprodukcije prijazno dovolila.

Modrina morja naj bi nas pomirjala in sproščala.

 

Slovenski pregovor pravi: »Kdor ni užil žalosti, ne zna ceniti veselja.«

Naj bo letošnje šolsko leto pomirjeno, sproščeno in veselo. Opomnimo se na naporne trenutke izzivov, ki smo jih imeli v preteklosti, ali pa jih v tem trenutku doživlja kdo drug, ob tem pa skušajmo ceniti trenutke veselja, ki so nam namenjeni.

Tina Žvab
september 2023

 

Umetnina meseca junija 2023

Čudovit sončni zahod v barvah vročih plamenov, med katerimi se dviga silhueta samostana, je bil zadnji motiv, ki smo se ga v okviru projekta Umetnina meseca lotili v letošnjem šolskem letu. Ta večerni pogled na otok San Giorgio Maggiore v Benetkah je ustvaril Claude Monet. Monet je naslikal serijo 37 slik Benetk. V tistem obdobju je že začel izgubljati svoj vid, a je kljub temu zmogel ustvariti mojstrovino živahne rumene, rdeče in modre barve.

Kot vodilni francoski impresionist je Monet skozi svoj opus raziskoval izključno slikanje v naravi, učinek različne svetlobe na motiv, slikanje s kratkimi, debelimi potezami, vidne poteze čopiča … Na svoji prvi razstavi, ki je potekala aprila 1874, je razstavil delo Impresija, ki je novemu umetniškemu slogu dalo trajno ime – impresionizem.

Sončni zahod v Benetkah

 

Osmošolka Amina je pri umetnini meseca sodelovala že decembra. Takrat je imela nalogo dokončno oblikovati sestavne dele slike. Tokrat pa jo je pričakal prazen list papirja in izziv oblikovanje skice. Poleg začrtanih oblik je tudi obarvala silhueto samostana.

Čez nekaj dni pa sta se, kakor pred koronskimi časi, v učilnici združili ustvarjalni moči dveh deklet. Tretješolka Neja in Šestošolka Nika sta sočasno pričeli s slikanjem ozadja. Dodaten izziv jima je predstavljala uporaba le osnovnih treh barv. Ustvarjanje ju je tako zelo prevzelo, da sta z nekaj odmori že pred kosilom umetnino popeljali do njene končne podobe. Igrivost in veselje ob sodelovanju in skupnemu ustvarjanju je bilo čudovito opazovati. Pri delu sta si pomagali, sodelovali in resnično delali skupaj.

Končano umetnino smo še isti dan postavili na razstavni pano.

Vroče!

 

Vroča poletna podoba bo krasila vhod pred učilnico tudi v času počitnic.
In res smo jih dočakali. Počitnice!

Saj veste, kaj pravi francoski pregovor: »Tistemu, ki zna čakati, s časom vse pride.«
Tudi počitnice.

Tina Žvab
junij 2023

 

Umetnina meseca maja 2023

Umetnina predstavlja posrečeno podobo sira, ki ga strgalo pretvarja v leteča srca, v ljubezen. Poslikavo dopolnjuje ljubek napis: »Ti si moj sirček.«

Ulični umetnik Pier Paolo Spinazze s psevdonimom Cibo je v Veroni na steno zapuščene hiše naslikal to pomenljivo slikarijo, s katero je želel obeležiti praznik zaljubljencev. Grana Padano (vrsta sira; v slovenščini parmezan) je značilnost območja Verone. Gre za dodatek k jedem, ki ga vsakodnevno uporabljajo in ga imajo za samoumevnega. Cibo s svojimi poslikavami prekriva neofašistične grafite, ki pozivajo k nasilju. Njegova dela navadno prikazujejo elemente italijanske kulinarike.

»Ti si moj sirček.«

 

Podobe grafita in umestitev slednjega na steno hiše je najprej fantastično izrisala zgolj desetletna Julija. Njen občutek za prostorske predstave in risanje po opazovanju nas je pustil odprtih ust. Risbo smo čez nekaj dni pričeli dopolnjevati z barvami. Leteča srca je ustvarila sedmošolka Maja, stavbo in sir pa je mojstrsko naslikal prav tako izjemen drugošolec Tristan. Devetošolka Nerma je dodelala strgalo in napis, učenka Tjaša pa se je poigrala z ozadjem. Piko na i je na koncu dodala še devetošolka Janja, ki je poudarila napis in naš ljubezenski grafit je bil končan.

Naj živi ljubezen!

 

Cibo pravi, da je tako ljubezen kakor parmezan treba v življenju dodajati vsak dan znova po malo. Njegovo misel pa lahko le še dopolnimo z ljudskim pregovorom: »Ljubezen in hrano moramo deliti, ne pa ju zapravljati.«

Potrudimo se deliti z drugimi vse, kar je dobrega!

Tina Žvab
maj 2023

 

Umetnina meseca aprila 2023

Pointilizem je posebna tehnika slikanja, ki smo jo spoznavali v mesecu aprilu. Ob čudoviti sliki avtorja Paula Signaca smo raziskovali toplo-hladni dinamični ples svetlobe v bogatih barvah podeželja z juga Francije. Skupaj s slikarjem Georgesom Seuratom je Signac konec 19. stoletja razvijal stil pontilizma tako, da je nanašal pigment v majhnih madežih čiste barve, kakor so to počeli impresionisti. Postopek sta nadgradila z izjemno natančnim, skoraj znanstvenim sistemom.

Veliko drevo, sestavljeno iz barvnih pik.

 

Veliko drevo, sestavljeno iz barvnih pik, je bilo potrebno najprej umestiti v format. To je storila osmošolka Tea. Učenka Tjaša je nato celotno slikovno površino obarvala v ustreznih odtenkih akvarelnih barv. Natančno je določila površine posameznih barv. Tako je pripravila barvno osnovo za naslednje učence, ki so v skladu z njeno podlago nanašali drobne barvne lise. Devetošolka Nerma, dijakinja Ines, sedmošolka Brina, šestošolka Ana in sedmošolka Liza so uspele z barvnimi lisami v številnih odtenkih prekriti približno polovico slike. Vsaka je po svojih zmožnostih obarvala svoj delček in počasi je bilo že zaznati, kako bo izdelek izgledal ob koncu. Ob povratku učenke Tjaše na naš bolniški oddelek pa se je zgodila prava čarovnija. Skupaj z mamo sta z barvnimi drobci zapolnili vse preostale dele slike in dodelali celoto do zavidljive končne podobe.

Skrbno naslikana reprodukcija; plod sodelovanja osmih izjemnih deklet.

 

S skupnimi močmi nam je ponovno uspelo ustvariti unikatno umetnino. Pri delu pa nas je k razmišljanju gnal francoski pregovor: »Če nimaš tistega, kar si želiš, si želi to, kar imaš.«

Hvaležni za vse, kar imamo, spodbujamo tudi vas k razmisleku o vsem tistem, kar si želimo, in zavedanju o mnogoterih zakladih, ki jih že imamo.

Tina Žvab
april 2023